Harry Styles retorna com Kiss All the Time. Disco, Occasionally, seu quarto \u00e1lbum, trazendo uma vis\u00e3o maximalista de discoteca e introspec\u00e7\u00e3o. O artista reuniu refer\u00eancias diversas e letras candidamente pessoais, explorando 2020s de ang\u00fastia e refer\u00eancias a LCD Soundsystem, Simon & Garfunkel e outros.<\/p>\n
O projeto evidencia a presen\u00e7a de sonoridades de clube, com faixas como Aperture, Ready Steady Go e Dance No More, que dialogam com cenas techno e electro. Styles comenta que, ao sair \u00e0 noite, a comunidade do p\u00fablico se mistura a experi\u00eancias individuais na pista, influenciando o clima do disco.<\/p>\n
Durante a divulga\u00e7\u00e3o, Styles revelou ter ouvido bastante LCD Soundsystem, acompanhando shows recente em Madrid e Londres. A influ\u00eancia da energia de palco e a sensa\u00e7\u00e3o de estar no comando da pr\u00f3pria apresenta\u00e7\u00e3o aparecem como refer\u00eancia para as novas composi\u00e7\u00f5es, que recebem batidas dan\u00e7antes e texturas sint\u00e9ticas.<\/p>\n
Are You Listening Yet? e Season 2 Weight Loss trazem o aspecto disco com guitarras cintilantes e sintetizadores, enquanto Coming Up Roses funciona como uma faixa mais suave, com orquestra\u00e7\u00e3o. A sequ\u00eancia entre faixas, segundo cr\u00edticas, remete ao per\u00edodo Sound of Silver pela constru\u00e7\u00e3o de atmosfera.<\/p>\n
Apenas com piano e orquestra, a faixa mistura romance e vulnerabilidade. A letra envolve medo, d\u00favidas e confiss\u00f5es de danos passados, com uma interpreta\u00e7\u00e3o vocal mais contida. O arranjo final destaca o peso emocional, sem apelo de discoteca, fechando com uma atua\u00e7\u00e3o instrumental expressiva.<\/p>\n
O \u00e1lbum dialoga com obras de Simon & Garfunkel em v\u00e1rias passagens, especialmente em trechos que remetem a Keep the Customer Satisfied, You Can Call Me Al e Carla\u2019s Song. Styles relata ter mostrado a m\u00fasica a uma amiga para que ela a ouvisse pela primeira vez, segundo entrevista divulgada.<\/p>\n
Paint My Numbers aborda o passado de Styles como integrante de uma boy band, com uma melodia mais \u00edntima e voz mais contida. Em contraste, a faixa Pop desconstr\u00f3i a imagem de pureza associada ao artista, explorando fantasias e comportamentos menos contidos.<\/p>\n
O som do \u00e1lbum transita para os anos 80, com sintetizadores e refer\u00eancias a Depeche Mode, New Order e Prince. A influ\u00eancia de Talking Heads tamb\u00e9m aparece, especialmente na constru\u00e7\u00e3o r\u00edtmica de Dance No More, que mescla linha de baixo com uma vibra\u00e7\u00e3o dan\u00e7ante.<\/p>\n
Kiss All the Time aposta em corais na abertura de Aperture e em uma orquestra de 39 m\u00fasicos em Coming Up Roses. A produ\u00e7\u00e3o evidencia a busca por dramatismo musical em faixas de dan\u00e7a, sem abrir m\u00e3o de camadas de instrumento vivo.<\/p>\n
Styles manteve a parceria com Tyler Johnson e Kid Harpoon, que executaram a produ\u00e7\u00e3o pela primeira vez sem mudan\u00e7as de n\u00facleo de colaboradores. N\u00e3o h\u00e1 participa\u00e7\u00f5es de h\u00f3spedes, mantendo o foco em uma linha criativa coesa com a equipe habitual.<\/p>\n
O cantor cita a apresenta\u00e7\u00e3o do grupo Radiohead em Berlim como influ\u00eancia para as escolhas do disco. Tom Skinner, baterista de The Smile, participa em seis faixas e oferece apoio vocal em Dance No More; Ellie Rowsell, do Wolf Alice, canta em v\u00e1rias faixas.<\/p>\n
O trabalho surge quatro anos ap\u00f3s Harry\u2019s House, mantendo a linha de explorar estilos variados com foco na pista de dan\u00e7a. As refer\u00eancias a d\u00e9cadas passadas e a presen\u00e7a de m\u00fasicos de renome refor\u00e7am a ideia de um projeto ambicioso, com foco em experimenta\u00e7\u00e3o e identidade art\u00edstica. Fonte: Rolling Stone.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"