Archie Rand, aos 77 anos, segue produzindo s\u00e9ries novas mesmo ap\u00f3s d\u00e9cadas de atividade. A entrevista com o artista, realizada em seu est\u00fadio em Brooklyn, revela como ele encara o acabamento de uma pintura e o que o impulsiona a continuar criando.<\/p>\n
O destaque da medida atual \u00e9 a mostra de pinturas recentes intitulada Heads, em cartaz na Jarvis Art. O conjunto re\u00fane obras que dialogam com a narrativa visual caracter\u00edstica de Rand, com composi\u00e7\u00f5es que parecem trechos de hist\u00f3rias em andamento.<\/p>\n
O est\u00fadio de Rand fica em Clinton Hill, um espa\u00e7o de 50 p\u00e9s de largura por 100 p\u00e9s de comprimento, com p\u00e9 direito de 35 p\u00e9s. O artista integrou aquecimento radiante por \u00e1gua para ampliar a \u00e1rea do local, que abriga prateleiras de CDs, livros, revistas, um piano e v\u00e1rias s\u00e9ries de telas.<\/p>\n
Em paralelo aos trabalhos, Rand mant\u00e9m uma rotina de ensino. Ele j\u00e1 ocupou o posto de presidente do departamento de artes visuais na Columbia e, hoje, \u00e9 Professor Presidente de Arte no Brooklyn College. Seu m\u00e9todo envolve come\u00e7ar com uma ou duas telas estruturadas em grade, para depois deixar a pintura seguir o rumo pr\u00f3prio.<\/p>\n
A mostra em Jarvis Art \u00e9 co-curada por Max Werner, filho de dealers influentes no mercado, e Lindsay Jarvis. Werner, que conheceu Rand ainda crian\u00e7a, afirma que o artista acompanha o tempo de forma singular, mudando de linguagem sem perder a ess\u00eancia de sua obra. Jarvis, por sua vez, destaca a linguagem visual \u00fanica de Rand em uma era de trabalhos fortemente derivativos.<\/p>\n
Entre as pe\u00e7as, destaca-se Duck (2025), na qual duas crian\u00e7as navegam em um catamar\u00e3 sob uma tripula\u00e7\u00e3o de cores vibrantes. Em outra obra, intitulada Duck, o mar aparece agitado e o humor do animal figura como elemento de contraponto a uma tens\u00e3o dram\u00e1tica. A curadoria ressalta que Rand costuma apresentar as cenas no meio da a\u00e7\u00e3o, deixando ao espectador a tarefa de imaginar o desfecho.<\/p>\n
Rand nasceu em Brooklyn, em 1949, e estudou no Art Students League e na Pratt Institute, com foco em cinegrafia. A pr\u00e1tica de contar hist\u00f3rias por meio de imagens fixas o acompanhou desde jovem, quando j\u00e1 expunha em galerias comerciais aos 17 anos. A influ\u00eancia de Philip Guston, ap\u00f3s a visita a Marlborough Gallery, o levou a repensar seu caminho art\u00edstico.<\/p>\n
Ao longo da carreira, Rand manteve uma rela\u00e7\u00e3o estreita com o texto e a mem\u00f3ria. Ele relembra encontros com Guston e a troca de ideias que moldou sua vis\u00e3o sobre a pintura figurativa em uma \u00e9poca marcada por mudan\u00e7as no abstracionismo. A experi\u00eancia, segundo ele, ajudou a consolidar uma pr\u00e1tica que n\u00e3o se enquadra facilmente em r\u00f3tulos.<\/p>\n
Al\u00e9m do eixo criativo, Rand discute a inspira\u00e7\u00e3o liter\u00e1ria e musical que embala seu ateli\u00ea. O est\u00fadio recebe Brahms e Dolphy entre os sons que acompanham o processo criativo, segundo relatos de quem trabalha com o artista. Rand expressa satisfa\u00e7\u00e3o com a pr\u00f3pria trajet\u00f3ria e afirma ter feito o que precisava, sem depender de reconhecimento p\u00f3s-vida.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"