A segunda edi\u00e7\u00e3o do Venice Biennale, em 2026, apresenta a mostra \u201cIn Minor Keys\u201d como uma afirma\u00e7\u00e3o ampla sobre perseveran\u00e7a e cria\u00e7\u00e3o l\u00fadica em tempos sombrios. O Arsenale recebe um poema de Refaat Alareer na parede de abertura, escrito antes de sua morte em Gaza, em 2023, que ressalta a urg\u00eancia de contar hist\u00f3rias e manter a esperan\u00e7a.<\/p>\n
A curadoria assinada por Koyo Kouoh orienta a exposi\u00e7\u00e3o, que articula resist\u00eancia, transforma\u00e7\u00e3o e constru\u00e7\u00e3o de mundos. Obras de artistas como Guadalupe Maravilla lidam diretamente com temas de doen\u00e7a, migra\u00e7\u00e3o e cura, associando o endurecimento da realidade a estrat\u00e9gias de sobreviv\u00eancia. A mostra trafega entre o luto e a possibilidade, buscando oferecer descanso espiritual.<\/p>\n
Guadalupe Maravilla apresenta novas vers\u00f5es de Disease Thrower, com refer\u00eancias ao per\u00edodo atual de crises, incluindo s\u00edmbolos usados pela inf\u00e2ncia de uma v\u00edtima de deten\u00e7\u00e3o. J\u00e1 Alexa Kumiko Hatanaka utiliza linogravuras para explorar imagens de mudan\u00e7a clim\u00e1tica e a rela\u00e7\u00e3o entre transtorno bipolar e adapta\u00e7\u00e3o frente a \u00e9pocas de gelo.<\/p>\n
Na se\u00e7\u00e3o dedicada \u00e0 natureza, o Arsenale exp\u00f5e obras de Carolina Caycedo, Wardha Shabbir, Michael Joo e Vera Tamari, que discutem plantas invasoras, mem\u00f3ria de sementes e formas fossilizadas. As pe\u00e7as enfatizam a ideia de resili\u00eancia de esp\u00e9cies que se adaptam para sobreviver, um tema que conversa com a civiliza\u00e7\u00e3o humana.<\/p>\n
Duchamp e a ideia de mobilidade criativa aparecem em dois sentidos: o Bo\u00eete-en-valise, que re\u00fane obras em miniatura, e a reflex\u00e3o sobre a capacidade de adapta\u00e7\u00e3o em per\u00edodos de crise. Walid Raad tra\u00e7a paralelos entre surgimento de armas entre militias e a reapropria\u00e7\u00e3o de arte como ferramenta de resili\u00eancia.<\/p>\n
A obra de Raad sugere que criatividade e adapta\u00e7\u00e3o caminham juntas, destacando situa\u00e7\u00f5es hist\u00f3ricas em que recursos improvisados sustentam a cultura. A curadoria, trabalhada por Kouoh e sua equipe, mant\u00e9m o foco em institucionalismo colaborativo com grupos art\u00edsticos independentes.<\/p>\n
Kouoh faleceu antes da conclus\u00e3o da mostra, e a montagem seguiu com a equipe que ela formou. Artistas e coletivos que acompanharam o projeto deram continuidade, mantendo a linha de constru\u00e7\u00e3o coletiva e foco social da exposi\u00e7\u00e3o.<\/p>\n
A curadoria pretende que a mostra v\u00e1 al\u00e9m da aprecia\u00e7\u00e3o est\u00e9tica, estimulando di\u00e1logo entre arte e vida social. A curadoria enfatiza produ\u00e7\u00e3o de sentido, mem\u00f3ria e imagina\u00e7\u00e3o como componentes centrais da experi\u00eancia expositiva.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"