Julio Le Parc, figura central da arte cin\u00e9tica, morreu aos 97 anos neste s\u00e1bado, 30. O artista argentino foi reconhecido internacionalmente por explorar luz, cor e movimento em obras que convidam \u00e0 interatividade. A confirma\u00e7\u00e3o veio pela Galeria Nara Roesler, representante dele no Brasil desde 2001.<\/p>\n
A galeria destacou, em nota, que o legado de Le Parc alterou a forma como o p\u00fablico se relaciona com a arte, abrindo caminho para novas experi\u00eancias e influenciando gera\u00e7\u00f5es de artistas contempor\u00e2neos.<\/p>\n
Ao longo de quase sete d\u00e9cadas, Le Parc rompeu com conven\u00e7\u00f5es ao propor obras que exigiam participa\u00e7\u00e3o ativa do espectador, transformando o observador em parte da obra. A pr\u00e1tica foi marcante em uma trajet\u00f3ria marcada pela experimenta\u00e7\u00e3o com luz, cor e movimento.<\/p>\n
Nascido em Mendoza, Argentina, em 23 de setembro de 1928, Le Parc teve forma\u00e7\u00e3o em Buenos Aires e mudou-se para Paris no fim dos anos 1950, cidade que moldou boa parte de sua produ\u00e7\u00e3o. Na capital francesa, fundou o GRAV em 1960, grupo que buscava ampliar o papel do p\u00fablico na experi\u00eancia art\u00edstica.<\/p>\n
O GRAV defendia a democratiza\u00e7\u00e3o da arte, rompendo barreiras entre criadores e espectadores. Le Parc criou obras com estruturas complexas, que integravam materiais industriais, elementos suspensos e instala\u00e7\u00f5es imersivas, explorando ilus\u00f5es \u00f3pticas e deslocamentos de percep\u00e7\u00e3o.<\/p>\n
Sua produ\u00e7\u00e3o ganhou reconhecimento internacional em 1966, quando recebeu o Grande Pr\u00eamio Internacional de Pintura na Bienal de Veneza. Ao longo das d\u00e9cadas, obras dele integraram cole\u00e7\u00f5es de refer\u00eancia e museus como Centre Pompidou, MoMA e Tate.<\/p>\n
Retrospectivas recentes revisitaram sua carreira, incluindo a mostra Julio Le Parc: Da Forma \u00e0 A\u00e7\u00e3o no Instituto Tomie Ohtake, em S\u00e3o Paulo, em 2017, al\u00e9m de apresenta\u00e7\u00f5es no Met Breuer, Nova York, e na Serpentine Galleries, Londres.<\/p>\n
A rela\u00e7\u00e3o com o Brasil ganhou for\u00e7a a partir da parceria com a galerista Nara Roesler, iniciada em 1999 e oficializada em 2001. A Nara Roesler promoveu 18 exposi\u00e7\u00f5es do artista em S\u00e3o Paulo, Rio de Janeiro e Nova York, ampliando sua visibilidade brasileira.<\/p>\n
Em comunicado, Nara Roesler expressou pesar pela perda e destacou a generosidade de Le Parc, cuja paix\u00e3o pela criatividade inspirou muitos. A galeria lembrou ainda a capacidade do artista de transformar luz e movimento em experi\u00eancias inesquec\u00edveis.<\/p>\n
Mesmo aos 97 anos, Le Parc seguia ativo em projetos relevantes. Est\u00e1 prevista uma grande retrospectiva intitulada Julio Le Parc: Light. Colour. Action, com abertura ainda neste m\u00eas na Tate Modern, em Londres, reunindo pe\u00e7as de toda a carreira.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"