O Exquisite Corpse, ou cadavre exquis, \u00e9 um jogo coletivo criado pelos surrealistas para acessar o automatismo e estimular a colabora\u00e7\u00e3o criativa. Nele, artistas desenham-se\u00e7\u00f5es de um corpo humano em papel dobrado, sem ver o que veio antes. As linhas guiam a continuidade do tra\u00e7o seguinte, conectando partes distintas em uma figura \u00fanica.<\/p>\n
O objetivo era libertar a imagina\u00e7\u00e3o e fugir da l\u00f3gica consciente. Ao une provocar\u00e7\u00f5es visuais, surgem figuras estranhas e humoradas. Ao desdobrar o papel, aparecem transi\u00e7\u00f5es improv\u00e1veis entre estilos e m\u00e3os de diferentes artistas.<\/p>\n
O movimento surrealista difundiu esse tipo de pr\u00e1tica, que associava desenho, acaso e coopera\u00e7\u00e3o. A t\u00e9cnica tamb\u00e9m serve como registro de redes de colabora\u00e7\u00e3o entre artistas, incluindo diversas mulheres dentro do grupo.<\/p>\n
A ideia veio de um jogo de escrita semelhante, criado para distorcer a conversa e promover a aventura. Em 1925, o grupo adaptou para desenhos, dando origem ao Exquisite Corpse. O lan\u00e7amento ocorreu em um encontro na casa de Marcel Duhamel, em Paris.<\/p>\n
Ao longo das v\u00e1rias d\u00e9cadas, os resultados combinaram elementos inusitados como objetos do cotidiano e imagens improv\u00e1veis. A pr\u00e1tica estimulou encontros entre t\u00e9cnicas distintas, ampliando a vis\u00e3o sobre o que \u00e9 poss\u00edvel na cria\u00e7\u00e3o coletiva.<\/p>\n
Simone Kahn, integrante pr\u00f3xima de Breton, descreveu a experi\u00eancia como nascimento de criaturas imprevis\u00edveis surgidas da fus\u00e3o de mentes. Para Breton, o jogo representou uma libera\u00e7\u00e3o criativa sem limites.<\/p>\n
As obras resultantes hoje ocupam museus ao redor do mundo. Al\u00e9m da experimenta\u00e7\u00e3o, os cadavres exquis tamb\u00e9m funcionam como testemunhos de redes de colabora\u00e7\u00e3o entre artistas. Muitas vezes, incluem artistas femininas cujas contribui\u00e7\u00f5es ganharam reconhecimento tardio.<\/p>\n
Nos anos 60, o grupo Hairy Who, de Chicago, praticou o Exquisite Corpse, com desenhos que integram cole\u00e7\u00f5es p\u00fablicas. O artista Ted Joans realizou a montagem de um projeto que durou d\u00e9cadas, reunindo 132 colaboradores em uma obra chamada Long Distance.<\/p>\n
Na cena contempor\u00e2nea, institui\u00e7\u00f5es culturais retomam a pr\u00e1tica para celebrar encontros casuais entre artistas. Em 2010, a Armitage Foundation convidou mais de 200 criadores para produ\u00e7\u00f5es colaborativas. Diversos nomes de destaque participaram.<\/p>\n
Nesta edi\u00e7\u00e3o, artistas vinculados a resid\u00eancias est\u00e3o contribuindo com vers\u00f5es do Exquisite Corpse durante eventos em grandes palcos. Em mostras simult\u00e2neas, o formato \u00e9 usado para explorar a diversidade de estilos e pr\u00e1ticas, mantendo o esp\u00edrito de acaso e coopera\u00e7\u00e3o.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"