David Hockney, o pintor brit\u00e2nico considerado uma figura-chave na virada do s\u00e9culo XX da arte, morreu aos 88 anos. A confirma\u00e7\u00e3o veio de familiares pr\u00f3ximos, que destacaram a import\u00e2ncia do artista para a hist\u00f3ria da arte contempor\u00e2nea.<\/p>\n
Ao longo de mais de seis d\u00e9cadas, Hockney desafiou conven\u00e7\u00f5es com uma abordagem experimental. Come\u00e7ou como \u00edcone pop nos anos 60, ficou conhecido pelas piscinas californianas e abriu portas para leituras diversas da imagem, da cor e da perspectiva.<\/p>\n
Nascido em Bradford, em 1937, entrou para a Royal College of Art em 1959 ap\u00f3s cumprir servi\u00e7o militar. Sua obra abrangeu retratos fotocombinados, paisagens abstratas e, na \u00faltima fase, trabalhos que exploram tecnologias emergentes.<\/p>\n
Durante a trajet\u00f3ria, o artista manteve uma postura disruptiva diante do conservadorismo social vigente. Obras como We Two Boys Together Clinging sinalizaram a coragem de tratar temas LGBTQ+ com franqueza, antes da descriminaliza\u00e7\u00e3o.<\/p>\n
A transi\u00e7\u00e3o para Los Angeles na metade dos anos 60 consolidou a fase madura de seu trabalho, com pinturas que traduzem emo\u00e7\u00e3o contida em composi\u00e7\u00f5es mais realistas. Em 2018, um retrato de 1972 chegou a recorde de venda em Christie\u2019s.<\/p>\n
Hockney abriu caminho para o uso de recursos como copiadoras, faxes e iPad para ampliar a produ\u00e7\u00e3o pict\u00f3rica. Em entrevistas, enfatizava o interesse por tecnologias que gerem imagens, sem abandonar a busca pela representa\u00e7\u00e3o.<\/p>\n
A vida pessoal de Hockney tamb\u00e9m ganhou contornos dram\u00e1ticos: em 2013, a morte de um assistente gerou impacto em seu processo criativo, levando o artista a lidar com o luto sem abandonar a arte.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"