O relato acompanha a experiência de uma pessoa que, ao retornar à prática de cerâmica, participa de um curso de potes por seis semanas em um galpão-escritório convertido. O objetivo inicial é aprender a manusear o barro sem pressa, concentrando-se no processo e não no produto final.
A aula acontece em um estúdio antigo, com aventais de segunda mão e panos encardidos. Ao chegar, a autora se apresenta e explica que busca criar de forma intuitiva, sem excessos de planejamento. Os colegas são, em sua maioria, profissionais da saúde, buscando reduzir o estresse.
A professora apresenta as bases: centrar o barro, formar paredes e abrir o interior. O grupo observa demonstrações e inicia as manipulações. O ambiente é de risos nervosos e apoio entre vizinhos de bancada, diante de paredes que muitas vezes cedem.
Ao longo das primeiras semanas, as peças ganham forma com buracos, desalinhamentos e quedas de barro. O grupo consigna uma evolução lenta, com várias tentativas antes de obter uma peça reconhecível. O tempo é dedicado ao aprendizado, não à perfeição.
Na semana três, surge algo semelhante a um pote; na semana quatro, aparece uma xícara com paredes relativamente espessas. Ao sexto encontro, são mostrados processos de recorte, esmalte e imersão em esmaltes vitrificáveis. Ao final, sete peças entram para a etapa de esmaltação.
As peças não são perfeitas nem simétricas, mas ganham função e memória. A autora percebe que o valor está no aprendizado acumulado ao longo das sessões, e não no resultado imediato. O curso encerra com a consolidação de novos hábitos manuais.
Entre na conversa da comunidade