Teatro transforma 'Bonitinha, mas Ordinária' em crítica ao Brasil contemporâneo

A nova montagem da peça "Bonitinha, mas Ordinária", de Nelson Rodrigues, dirigida por Nelson Baskerville, estreia no Teatro de Contêiner. A encenação atualiza o texto clássico, refletindo o Brasil pós-2022 e questionando a ética contemporânea. Elementos como sacolas plásticas e um elenco jovem trazem novas perspectivas à obra.

A famosa frase de Rodrigues, "toda família em algum momento começa a apodrecer", ganha novos significados. O cenário, que inclui um "deserto de pneus", remete aos acampamentos bolsonaristas, simbolizando uma aridez política e moral. As sacolas plásticas que cobrem os rostos dos atores representam a hipocrisia da sociedade atual, em meio a discursos conservadores.

O conflito central da peça, envolvendo Edgar e suas relações, se transforma em uma alegoria da corrupção no Brasil. A pergunta "todo mundo tem um preço?" ecoa, expondo a normalização da corrupção e a falência dos valores. A família, que deveria ser um refúgio, se revela um espaço de segredos e transações.

Coreografia e Estilo

A coreografia de Fernando Fecchio traduz a degradação social em gestos. Os movimentos dos atores, que se arrastam e se contorcem, refletem a dinâmica crítica da peça. As máscaras de sacola plástica transformam os intérpretes em autômatos da hipocrisia, visibilizando o que Rodrigues descreveu em palavras.

Diferente das montagens anteriores, esta versão apresenta um final otimista, sugerindo que, mesmo em meio à podridão, ainda há espaço para esperança. A encenação, que ocorre até 18 de maio, é uma oportunidade para o público refletir sobre seu papel na sociedade.

Reflexões do Diretor

Baskerville destaca a importância de atualizar o texto sem perder sua essência. Ele questiona como Rodrigues reagiria à ascensão da extrema-direita no Brasil. A montagem inclui referências contemporâneas, como nomes de figuras políticas atuais, mantendo o texto original intacto.

A escolha de um elenco jovem foi intencional, visando trazer novas vozes e perspectivas. A peça resulta de uma oficina de montagem, promovendo a experimentação e o aprofundamento artístico. Baskerville, que já trabalhou com Rodrigues anteriormente, vê a obra como um reflexo das tensões sociais atuais.