Arte têxtil de Liz Collins revela transcendência através do trabalho manual

Liz Collins, artista renomada no universo têxtil, apresentou recentemente duas tapeçarias de 16 pés no Venice Biennale. As obras, intituladas Rainbow Mountains: Moon e Rainbow Mountains: Weather, refletem sua jornada artística e a dualidade entre alegria e dor. As tapeçarias, que retratam montanhas cujos picos emitem arco-íris em um céu sombrio, foram elaboradas com elegância, destacando-se entre as maiores do evento.

A artista começou a trabalhar nas peças em 2022, no TextielLab, na cidade holandesa de Tilburg. Inicialmente, Collins planejava uma única tapeçaria de 40 pés, mas logo percebeu que suas ambições eram desafiadoras. Após ajustes, ela optou por um fio mais leve, resultando em um produto final que trouxe satisfação. As obras foram levadas para Nova York, onde a curadoria de Adriano Pedrosa manifestou interesse em exibi-las.

Temas e Significados

Collins descreve suas tapeçarias como representações de um "espaço monumental de distorção", onde a ideia de perigo e horror coexistem com alegria e amor. Para ela, as montanhas simbolizam uma "terra prometida", algo que se busca, mas que está sempre fora de alcance. Desde os anos 1990, a artista tem explorado temas queer em suas criações, utilizando elementos como arco-íris e bandeiras do orgulho.

A exposição de Collins no Museu da Escola de Design de Rhode Island (RISD) está programada para abrir em 19 de julho de 2023 e ficará em cartaz até 11 de janeiro de 2026. A mostra coincidirá com a exibição de três de suas obras no Museu de Arte Moderna, que faz parte da iniciativa Woven Histories: Textiles and Modern Abstraction.

Processo Criativo

O trabalho de Collins é caracterizado por um intenso labor físico e mental, muitas vezes envolvendo colaborações internacionais. A curadora Kate Irvin destaca que a artista transforma o trabalho árduo em magia, criando formas a partir de fibras. Collins, que se formou na RISD, encontrou sua verdadeira vocação no têxtil, após experiências frustrantes com a pintura.

A artista também se afastou do mundo da moda, onde teve um rápido reconhecimento, para se concentrar em projetos artísticos mais significativos. Sua trajetória inclui performances colaborativas e criações que desafiam normas, como a Pride Dress, feita a partir de uma bandeira americana desgastada. Collins continua a explorar novas paletas e formas, refletindo sobre sua experiência e identidade por meio de suas obras.