- A matéria apresenta uma seleção de David Hockney que percorre retratos de Los Angeles, paisagens de Yorkshire e o epicentro digital de “A Year in Normandie” feito em iPad.
- Entre as obras destacadas estão We Two Boys Together Clinging (1961), Peter Getting Out of Nick’s Pool (1966) e Beverly Hills Housewife (1966‑67).
- A Bigger Splash (1967) é lembrada pela abordagem da água em piscinas californianas e pela busca de capturar movimentos da água.
- Portrait of an Artist (Pool with Two Figures) (1972) é apontada como uma das obras mais importantes, associada a um período de longação e, posteriormente, a um alto valor de venda.
- O texto também aborda produções posteriores, como Bigger Trees near Warter (2007), Winter Timber (2009) e a série The Arrival of Spring in Woldgate (2011), além de A Year in Normandie (2020–2021.
O jornal destaca uma seleção de David Hockney que abrange retratos tensos de LA, vastos paysages de Yorkshire e o épico de 70 metros em iPad sobre Normandia. A curadoria reúne obras desde os anos 1960 até séries recentes, evidenciando a diversidade de meios do artista.
A documentação destaca como o pintor transita entre a intimidade de cenas domésticas, a vivacidade da luz californiana e a experimentação tecnológica que marca os últimos anos da carreira. A publicação aborda também o contexto histórico de algumas obras, incluindo referências a figuras pessoais e movimentos artísticos.
Obras-chave em LA e Yorkshire
Entre os retratos e cenas de luxo californiano, o conjunto apresenta trabalhos como Beverly Hills Housewife (1966-67) e A Bigger Splash (1967), que exploram o oásis de piscinas e luz brilhante. Em contraponto, há a vida rural de Yorkshire, expressa em composições robustas e cromatismo ousado, com paisagens que culminam em grandes planos.
A obra Portrait of an Artist (Pool With Two Figures), de 1972, é destacada pela dramatização da distância emocional entre o jovem observador e o mergulhador, além de ser descrita como uma das peças mais caras já vendidas da história de Hockney. Kerby (After Hogarth) Useful Knowledge, de 1975, marca a incursão do artista na perspectiva reversa, parodiando técnicas clássicas.
Inovação e formatos
A série The Arrival of Spring in Woldgate, East Yorkshire (2011) mostra o uso de desenhos em iPad para capturar a transição entre inverno e primavera, apontando a inclinação de Hockney pela tecnologia. Em paralelo, A Year in Normandie, de 2020-2021, com 70 metros de extensão, sintetiza 100 imagens ao ar livre para narrar as estações na Normandia, refletindo a convivência entre natureza e fluxo de trabalho digital.
A produção recente também explora o grande formato de paisagens, como Bigger Trees near Warter (2007), feito com planejamento computacional para enxergar a obra sem escadas, e Winter Timber (2009), que privilegia cromatismo Fauvist e linhas verticais marcantes na paisagem de Yorkshire. Obras de maior envergadura demonstram a trajetória de Hockney entre tradição e inovação tecnológica.
Exposição atual e panorama
O conjunto está reunido em exibição que evidencia a diversidade de mídias de Hockney, desde pinturas a óleo, colagens fotográficas e composições digitais. A curadoria ressalta o entrelaçamento de vida pessoal, referências literárias e a visão do artista sobre o espaço californiano e o interior britânico.
Segundo os organizadores, o panorama apresentado oferece uma visão crítica sobre a evolução de Hockney e suas estratégias de percepção de cor, forma e tempo. A mostra é apresentada com foco em clareza e fidelidade aos fatos históricos e formais das obras.
Texto baseado em reportagem do Guardian. Credita-se aos artistas retratados e às fontes utilizadas para contextualização histórica e técnica das peças.
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