15 de fev 2025
A duração da arte: como o tempo se tornou um critério de avaliação cultural
Bruce Springsteen e E Street Band quebraram recordes de duração em shows, com um concerto em Helsinque atingindo quatro horas e seis minutos. A discussão sobre a duração de performances culturais reflete uma mudança nas expectativas do público, que avalia obras por tempo e conteúdo. A saturação de estímulos culturais pressiona criadores a oferecer experiências mais longas, mas a maioria dos consumidores não termina obras longas. A indústria cultural enfrenta um dilema: a pressão por lançamentos rápidos pode comprometer a qualidade das obras. A duração das obras deve ser uma escolha do autor, não um critério de valor; a experiência do público varia conforme o tempo dedicado.
"Uma mulher assiste a um filme em seu celular. (Foto: oatawa/Getty Images)"
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Os concertos de Bruce Springsteen são sempre uma experiência única, com a E Street Band variando a setlist e surpreendendo o público. No dia 7 de junho de 2012, em Milão, o artista apresentou um show de três horas e 40 minutos, o segundo mais longo de sua carreira. Apenas dez dias depois, em Madrid, ele superou esse tempo em oito minutos, mas o recorde foi quebrado novamente em Helsinque, no dia 31 de julho, com um espetáculo de quatro horas e seis minutos. Essa competição em duração gerou debates sobre a preferência por shows mais longos e se a arte pode ser avaliada pelo tempo que dura.
A sociedade contemporânea vive um excesso de estímulos, onde o tempo se tornou uma mercadoria valiosa. Enrique Redel, editor da Impedimenta, observa que cada segundo do nosso dia pode ser monetizado, refletindo a pressa que permeia o consumo cultural. Joan Borja, professor e escritor, menciona que a cultura é consumida em "salpicones", com a dopamina sendo liberada ao completar microtarefas, uma estratégia que muitas empresas de jogos utilizam para manter o público engajado. Essa dinâmica se reflete na indústria do entretenimento, onde filmes e séries tendem a ser mais longos, enquanto obras audiovisuais de curta duração se tornam populares.
Apesar da tendência por produções mais longas, existem exceções notáveis, como o filme The Brutalist, que tem três horas e 35 minutos de duração e foi bem recebido pela crítica. Sara Barquinero, autora de uma extensa novela, e outros artistas como Springsteen e Taylor Swift são valorizados por suas longas performances, enquanto bandas como Coldplay enfrentam críticas por shows mais curtos. O fenômeno dos Tiny Desk Concerts destaca a eficácia de apresentações curtas e impactantes, refletindo a luta pela atenção em um mundo saturado de informações.
A pressão por produções rápidas e curtas também afeta a indústria editorial, onde o tempo de leitura e a duração das obras são frequentemente discutidos. Redel menciona que obras longas podem ser vistas como um desafio no mercado, enquanto a demanda por conteúdos mais curtos cresce. A competição por atenção é intensa, com uma média de 1,6 idas ao cinema por ano por espectador na Espanha, em um cenário onde mais de 2.450 filmes foram exibidos em 2023. A busca por um espaço no mercado cultural se intensifica, levando a um ciclo de lançamentos constantes e a um dilema sobre a qualidade versus a quantidade nas produções artísticas.
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