Desconhecidos: um experimento cinematográfico que falha em sua proposta narrativa

Desconhecidos, dirigido por JT Mollner, é um filme que se destaca por ter sido “inteiramente filmado em 35mm”, uma escolha que aparece logo no início, antes da apresentação da trama. Essa decisão visa posicionar o filme como um experimento cinematográfico, buscando atrair um público que valoriza a estética e a sofisticação do cinema. No entanto, a utilização do formato 35mm levanta questões sobre sua real intenção: seria uma rebelião contra a indústria ou apenas uma estratégia de marketing?

A fotografia do filme é assinada por Giovanni Ribisi, que faz sua estreia na direção de fotografia de longas-metragens. Embora o uso de cores vibrantes e iluminação contrastante crie um impacto visual inicial, a falta de profundidade nas composições e a repetição de estilos visuais tornam a experiência monótona após alguns minutos. Desconhecidos não consegue sustentar a promessa de uma visão artística coesa, resultando em um filme que, apesar de visualmente atraente, carece de uma narrativa sólida.

A estrutura do filme, que apresenta a história em capítulos embaralhados, poderia ser uma abordagem interessante, mas acaba revelando uma compreensão falha das dinâmicas de poder e das relações humanas que tenta explorar. A revelação central do enredo, que gira em torno de um serial killer e sua vítima, se baseia em premissas questionáveis, levando a uma execução que parece mais uma tentativa de chocar do que de provocar reflexão.

Com um discurso que se mostra superficial e repetitivo, Desconhecidos se apresenta como uma obra que, embora ambiciosa, falha em entregar uma mensagem significativa. A insistência em se posicionar como inovador, com frases como “não vai ser fácil de engolir para todo mundo”, pode ter conquistado alguns críticos, mas muitos consideram o filme como uma tentativa vazia de subversão em um cenário cinematográfico que clama por originalidade.