Nesta terça-feira (24), o João Rock, um dos festivais mais tradicionais do interior de São Paulo, anunciou a lineup completa da edição de 2026. O evento, que acontece no dia 1° de agosto, será realizado em Ribeirão Preto e trará uma programação que vai do rock à MPB. Confira a seguir os principais artistas que […]
Nesta terça-feira (24), o João Rock, um dos festivais mais tradicionais do interior de São Paulo, anunciou a lineup completa da edição de 2026. O evento, que acontece no dia 1° de agosto, será realizado em Ribeirão Preto e trará uma programação que vai do rock à MPB.
Confira a seguir os principais artistas que se apresentarão no festival:
BaianaSystem
O BaianaSystem, banda de Salvador, Bahia, é um dos projetos mais originais do país, conhecido por misturar tradição e experimentação de forma única.
Formado no fim dos anos 2000, o grupo nasceu com a proposta de reinventar o uso da guitarra baiana dentro de uma lógica inspirada nos sound systems jamaicanos, criando uma fusão entre ritmos afro-brasileiros e cultura urbana global . Na prática, isso resulta em uma sonoridade que mistura Samba-reggae, Afoxé, Ijexá e elementos eletrônicos.
As músicas do BaianaSystem não seguem uma estrutura pop tradicional. O foco está na construção de groove, repetição e impacto coletivo, com batidas marcantes, linhas de baixo fortes e uma energia contínua que aproxima o som da lógica de rua, do carnaval e da cultura de sistema de som.
Alceu Valença
Nascido em São Bento do Uma, em Pernambuco, em 1946, Alceu se tornou referência na fusão entre as tradições do Nordeste e uma abordagem contemporânea da música popular brasileira.
Valença começou a carreira no final dos anos 1960 e ganhou destaque na década de 1970, sendo um dos primeiros artistas a reconciliar ritmos folclóricos nordestinos com elementos da música Pop e Rock, sem perder a raiz cultural. Essa síntese se reflete em canções que combinam maracatu, coco, baião, frevo e repentes com guitarras elétricas e arranjos modernos.
A sonoridade de Valença é marcada pela energia rítmica e pela poesia que dialoga com o cotidiano, a natureza e a cultura popular, o que faz sua música soar tanto profundamente regional quanto aberta ao público amplo. Entre seus maiores sucessos estão faixas como “Morena Tropicana”, “Anunciação” e “La Belle de Jour”.
FBC
Após uma apresentação de tirar o fôlego no Lollapalooza, FBC vem para o João Rock. Fabrício Soares Teixeira é um rapper e compositor nascido em Belo Horizonte, Minas Gerais, que se consolidou como uma das vozes mais inventivas e influentes da cena contemporânea nacional.
Ele começou na cultura Hip‑hop participando de batalhas de MC e integrando o grupo DV Tribo, um coletivo importante da cena mineira, antes de seguir carreira solo e ganhar notoriedade com álbuns como Baile (2021), que expandiu sua sonoridade para além do Rap tradicional ao incorporar elementos de Miami Bass, Trap, Funk, e Boombap.
A sonoridade de FBC é marcada pela versatilidade rítmica e lírica, que mistura batidas dançantes e grooves eletrônicos a letras profundas que abordam realidades urbanas, desigualdade social e vivências periféricas.
Seus trabalhos mais recentes, como Assaltos & Batidas (2025), reforçam uma conexão com as raízes do rap clássico e uma estética que revisita referências do Boombap e do Hip‑hop dos anos 1990 com perspectiva contemporânea.
Djonga
Gustavo Pereira Marques, mais conhecido como Djonga, é um rapper com uma grande influência na cena nacional do Hip‑hop contemporâneo. Nascido em Belo Horizonte, ele se tornou referência no rap nacional por suas letras diretas e socialmente engajadas, que dialogam com questões de racismo, desigualdade e vivências periféricas.
Djonga começou sua trajetória no rap ainda jovem, participando de batalhas de rima e integrando coletivos locais antes de se firmar com seu trabalho solo. Seu álbum de estreia, Heresia (2017), foi um marco que o projetou além da cena mineira e ajudou a alavancar seu som como um dos mais representativos do movimento do Rap brasileiro moderno.
Musicalmente, sua sonoridade mistura Hip‑Hop, Rap, Trap e influências de Samba e Funk, criando bases que alternam entre batidas contundentes e momentos mais melódicos, mas sempre mantendo intensidade lírica e crítica social como centro. A produção costuma trabalhar a narrativa pessoal e coletiva, aproximando o público das realidades que ele descreve em suas músicas.
CPM 22
Integrando o Rock e o Hardcore melódico brasileiro no line‑up, a CPM 22 é uma banda formada em 1995 em Barueri, São Paulo, que ganhou muita fama no meio do Punk Rock nacional, com sucesso tanto no underground quanto no mainstream.
A sonoridade do grupo se baseia no hardcore melódico e no Punk Rock, com influências de bandas como Ramones, NOFX, Green Day e Lagwagon, misturando guitarras rápidas, melodias marcantes e letras que transitam entre temas do cotidiano, relacionamentos e críticas sociais.
Desde os primeiros demos no fim dos anos 1990 até álbuns consagrados no início dos anos 2000, como CPM 22 (2001) e Chegou a Hora de Recomeçar (2002), a banda coleciona hits que tocaram nas rádios e em grandes palcos.
O diferencial do CPM 22 está na capacidade de combinar energia punk com melodias acessíveis, criando um som que funciona tanto para fãs da cena alternativa quanto para públicos mais amplos. Essa versatilidade ajudou o grupo a conquistar prêmios importantes, incluindo um Grammy Latino de Melhor Álbum de Rock Brasileiro, em 2008 com Cidade Cinza.
Os Paralamas do Sucesso
Um dos nomes mais duradouros e icônicos do Rock brasileiro, Os Paralamas do Sucesso é uma banda formada em 1982 em Seropédica,no Rio de Janeiro, composta por Herbert Vianna (vocal e guitarra), Bi Ribeiro (baixo) e João Barone (bateria). Eles são reconhecidos como um dos pilares do Rock nacional ao lado de outras bandas clássicas da cena dos anos 1980.
A sonoridade dos Paralamas se caracteriza por uma fusão entre Rock, Pop, Reggae, Ska e ritmos latinos, uma mistura que ajudou a definir uma estética própria dentro da música brasileira.
Nos primeiros álbuns, como Cinema Mudo (1983) e O Passo do Lui (1984), eles exploraram essa combinação com melodias contagiantes e letras que conversam com temas urbanos e cotidianos, rendendo hits como “Meu Erro”, “Óculos” e “Me Liga”.
O diferencial do grupo está na capacidade de mesclar influências diversas sem perder coesão, equilibrando arranjos de metais, grooves de reggae e energia roqueira em composições que se tornaram trilhas sonoras de várias gerações.
Armandinho
Um nome muito importante da música brasileira é Armandinho, cantor e compositor de nome Armando Antônio Silveira da Silveira, nascido em 22 de janeiro de 1970 em Porto Alegre, no Rio Grande do Sul, conhecido por sua mistura acessível de Reggae, Pop, Rock e elementos da música popular brasileira.
Ele iniciou a carreira de forma independente e alcançou a fama nacional no início dos anos 2000, com o lançamento do álbum Armandinho (2002). A partir desse trabalho, canções como “Folha de Bananeira”, “Balanço da Rede” e, especialmente, “Desenho de Deus” se tornaram hits nas rádios graças a seu estilo que mescla Reggae praiano com Pop e Rock leve.
A sonoridade de Armandinho se caracteriza por uma atmosfera descontraída e ensolarada, influenciada pelo ambiente das praias do Sul do Brasil e pela cultura de surf e reggae.
Marina Sena
Uma das vozes mais promissoras da música Pop brasileira atual, Marina Sena é cantora, compositora e produtora nascida em Taiobeiras, em Minas Gerais, no dia 26 de setembro de 1996.
Ela iniciou sua trajetória musical como vocalista dos projetos A Outra Banda da Lua e, em seguida, do grupo Rosa Neon, antes de lançar sua carreira solo em 2021 com o álbum De Primeira. O disco trouxe uma mistura de Pop, Samba, Axé, Reggae, Dancehall e MPB, rendendo a Marina prêmios, virais nas redes e indicações ao Grammy Latino, especialmente pelo hit “Por Supuesto”.
A sonoridade de Marina Sena combina elementos do Pop contemporâneo com raízes brasileiras, onde se mistura melodias cativantes, ritmos dançantes e uma estética vocal que dialoga tanto com o mainstream quanto com a música popular mais experimental.
Outros artistas da line-up do João Rock
Ana Carolina: Cantora e compositora brasileira que transita entre MPB, Pop e Soul com interpretações emotivas e letras que exploram relações e identidade.
Raimundos: Banda brasileira de Rock que mistura Hardcore Punk, Punk Rock e elementos nordestinos.
Nação Zumbi: Grupo brasileiro ícone do manguebeat que funde rock, hip‑hop, maracatu e ritmos nordestinos, com uma postura cultural forte e ambientalista. Pesquisa adicional recomendada.
Lagum: Banda brasileira de Pop Rock formada em Belo Horizonte, conhecida por canções melodiosas e letras sobre amor, cotidiano e juventude, com forte presença nas rádios e plataformas.
Detonautas: Banda de Rock brasileiro que surgiu no fim dos anos 90 misturando Rock alternativo com letras diretas e emotivas.
Criolo: Cantor e compositor brasileiro que começou no rap, expandindo sua música ao dialogar com MPB, Samba, Soul e ritmos urbanos, sempre com letras sociais e poéticas.
Nação Zumbi: Banda brasileira de Recife referência do movimento manguebeat que mistura ritmos tradicionais nordestinos, como maracatu e coco, com Rock, Hip‑hop, Funk e música eletrônica.
Rachel Reis: Cantora e compositora baiana que mistura MPB, Pop, Axé, Reggae e ritmos brasileiros em canções que unem swing tropical.
Yago Oproprio: Rapper e compositor paulista que combina Rap, Boombap e R&B em músicas introspectivas e sociais.
Chico Chico: Cantor e compositor carioca que mescla MPB e Pop com narrativa afetiva.
Luedji Luna: Cantora e compositora baiana que une MPB, Jazz, ritmos afro‑brasileiros e reflexões sobre identidade, cultura e ancestralidade.
Victor Xamã: Rapper e beatmaker amazonense que traz no Rap uma síntese de ancestralidade, poesia e urbanidade, traduzindo realidades da Amazônia em rimas.
Ajuliacosta: Rapper, cantora, e compositora brasileira que mistura rap com atitude artística e lírica forte.
Urias: Cantora, compositora e performer brasileira que une Pop, R&B e música Eletrônica.
Tucumanus: Banda brasileira de Manaus conhecida por seu som regional experimental, combinando Rock, Reggae, Funk e ritmos regionais.
João Rock 2026
Data: 1° de Agosto de 2026
Onde: Parque Permanente de Exposições em Ribeirão Preto – SP
Preço: Ingressos a partir de R$230,00
Abertura das vendas: 24 de Março de 2026
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