- Álbum Afrossinfonicidade, de Carlinhos Brown com a Orquestra Ouro Preto, foi gravado ao vivo na Concha Acústica de Salvador e será lançado em dois volumes, nos dias 5 e 26 de junho, como manifesto da união entre percussão ancestral e linguagem sinfônica.
- O conceito de afrossinfonicidade é apresentado como uma coesão entre culturas afro-brasileiras e a música orquestral, reforçando a conexão entre Ouro Preto e Salvador conforme explicado pelos artistas.
- O Volume 1 traz Brown como compositor, com faixas como Frases Ventias, Doios Grudados, Argila, Ocaso, Segue o Seco e Muito Obrigado Axé, com arranjos sinfônicos de Paulo Malheiros.
- O Volume 2 foca nas parcerias com os Tribalistas — Marisa Monte e Arnaldo Antunes — em canções como Vilarejo, Velha Infância e Já Sei Namorar, além de A Namorada e Amor I Love You, com Brown conduzindo a obra.
- O projeto teve origem em show de 2024 na Avenida Paulista e foi registrado ao vivo por captar a energia do público; também haverá versão audiovisual do show e a dupla já pensa em uma ópera inédita a partir do encontro.
Carlinhos Brown e a Orquestra Ouro Preto materializam um encontro singular da música brasileira em formato de álbum ao vivo. O projeto Afrossinfonicidade foi registrado na Concha Acústica de Salvador, em outubro de 2025, e chega aos dois volumes, com lançamentos programados para 5 e 26 de junho. A ideia é sintetizar a união entre percussão ancestral e linguagem sinfônica, explorando possibilidades entre Minas e Bahia.
O conceito de afrossinfonicidade é apresentado como um princípio de coesão entre culturas. O maestro Rodrigo Toffolo explica que o termo transcende rótulos e aponta para uma síntese entre as tradições afro-brasileiras e a forma orquestral, refletindo uma parceria entre Ouro Preto e Salvador. Carlinhos Brown ressalta que o tambor, ao nascer sinfônico, organiza comunidades, memórias e emoções, abrindo espaço para uma música que celebra a diversidade do Brasil.
A turnê e o registro ao vivo nasceram de um show aberto em 2024 na Avenida Paulista, onde a interação entre público, Brown e a orquestra inspirou a proposta de capturar a energia coletiva em estúdio. O resultado preserva a cadência das trocas entre músicos, o canto da plateia e a resposta criativa em tempo real, elementos que, segundo os artistas, não seriam reproduzidos em ambiente fechado ou editado.
Gravado ao vivo
O álbum registra a energia do encontro entre instrumentos de tambor e cordas, entre terreiro e palco. O Volume 1 investe em composições de Brown, incluindo a faixa Frases Ventias, presente na retrospectiva Alfagamabetizado, com ressignificação barroca e aproximação da poesia afro-brasileira. O repertório também traz Dois Grudados, Argila, Ocaso, Segue o Seco e Muito Obrigado Axé, com arranjos sinfônicos assinados por Paulo Malheiros.
Dois volumes, dois caminhos
O Volume 2 avança para parcerias com artistas como Marisa Monte e Arnaldo Antunes, os Tribalistas, apresentando canções como Vilarejo, Velha Infância e Já Sei Namorar, além de A Namorada e Amor I Love You. Em ambos volumes, Carlinhos Brown atua como intérprete de suas próprias composições, conduzindo a interação com a Orquestra Ouro Preto.
A ancestralidade que pulsa
A ideia de ancestralidade aparece como elemento central, reforçada pela percussão que guia o tempo e a resposta da orquestra. Rodrigo Toffolo descreve a percussão como batida primal que conecta corpo, memória e emoção, o que transforma a prática musical quando a orquestra acolhe essa pulsação. Carlinhos enfatiza que a função do percussionista se aproxima da de um sonoplasta, cuja atuação se sinfoniza ao encontro com os instrumentistas.
Audiovisual e futuro
Além dos dois volumes, chega o audiovisual do show completo na Concha Acústica, permitindo ao público acompanhar gestos e intercâmbios entre Brown e a orquestra. Os envolvidos sinalizam continuidade criativa, incluindo a ideia de escrever uma ópera inédita que amplie ainda mais o universo de Afrossinfonicidade.
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