Diretores discutem o papel do vídeo como personagem em espetáculos teatrais

O teatro brasileiro tem adotado o uso de vídeo em suas produções, como em “Terminal”, “República Lee” e “Eddy”.
Em “Terminal”, o diretor Cesar Augusto utiliza câmeras para mostrar um casal ensaiando uma cena, proporcionando uma visão subjetiva da trama.
“República Lee” mistura cenas ao vivo com pré-gravadas, retratando jovens que produzem um curta-metragem na São Paulo dos anos 1960, sob a direção de Tauã Delmiro.
Luiz Filipe Reis, em “Eddy — Violência & metamorfose”, usa diferentes registros para contar a história do escritor francês Édouard Louis.
Diretores destacam que o vídeo deve complementar a narrativa e enriquecer a experiência do público, sem competir com a encenação.

O uso inovador do vídeo no teatro brasileiro

O teatro brasileiro tem se reinventado com a crescente incorporação do vídeo em suas produções. Espetáculos como “Terminal”, “República Lee” e “Eddy” demonstram como essa tecnologia pode enriquecer a narrativa e a experiência do público.

Em “Terminal”, em cartaz até 14 de setembro no Teatro Firjan Sesi, no Rio, o diretor Cesar Augusto utiliza o vídeo para oferecer uma nova perspectiva da trama. A peça, escrita por Gustavo Vaz, apresenta um casal em processo de separação ensaiando uma cena em que ela é a mãe e ele, o filho. A plateia acompanha o ensaio em tempo real por meio de uma câmera manipulada pelos próprios atores. Cesar Augusto destaca que essa abordagem proporciona uma visão subjetiva, quase cinematográfica, do que ocorre no palco.

Interação e metalinguagem

“República Lee — Um musical ao som de Rita”, que fica em cartaz até 10 de setembro no Teatro dos Quatro, também explora o uso do vídeo. Ambientada na São Paulo dos anos 1960, a peça narra a história de jovens que produzem um curta-metragem de ficção científica em seu apartamento. O diretor Tauã Delmiro explica que a interação com o vídeo se dá na tentativa de mostrar os processos de gravação, misturando cenas ao vivo com pré-gravadas, criando uma experiência audiovisual única.

Por sua vez, Luiz Filipe Reis, responsável por “Eddy — Violência & metamorfose”, defende que o teatro sempre foi uma forma de arte audiovisual. A peça, que se despede do público neste fim de semana no Teatro Poeira, utiliza diferentes registros, incluindo momentos que se assemelham a documentários, para contar a história do escritor francês Édouard Louis.

Complemento à narrativa

O uso do vídeo no teatro não é apenas uma tendência, mas uma ferramenta que pode aprofundar a narrativa. Nelson Baskerville, diretor de “Mary Stuart”, que estreou na Caixa Cultural, utiliza câmeras para mostrar a vigilância constante da protagonista. Ele ressalta que o vídeo deve complementar o que acontece em cena, não competir com isso.

Os diretores concordam que o vídeo deve ser um elemento que soma à dramaturgia, transformando-se em um personagem e não apenas em um plano de fundo. Cesar Augusto afirma que essa abordagem multimídia amplia a visão do espectador, enquanto Delmiro destaca a importância de que o vídeo se integre à encenação, enriquecendo a experiência teatral.