Rolling Stone lista os 10 melhores filmes do Cannes 2026

O Festival de Cannes 2026, que encerrou no último sábado, 23 de maio, em Cannes, devolveu uma visão variada do cinema. A edição, a 79ª, reuniu dezenas de títulos de diferentes gerações, com críticas majoritariamente contidas e alguns destaques que empolgaram o público. A lista publicada pela Rolling Stone Brasil aponta os 10 melhores momentos da mostra.

Os oficiais de imprensa destacaram obras que vão de restaurações de clássicos a dramas intimistas, com enfoque em relações, famílias e a crítica ao funcionamento da indústria. Entre os títulos, há escolhas que celebram a literatura, a história e a cultura contemporânea, além de um conjunto de filmes que passaram pela competição e pela seção Un Certain Regard.

Destaques da seleção

• *All of a Sudden*: romance entre uma administradora francesa e um dramaturgo japonês em estado terminal, dirigido por Ryusuke Hamaguchi. O filme, com mais de três horas, foca na comunicação entre as personagens e na dignidade no tratamento de pacientes. Efira e Okamoto dividiram prêmio de Melhor Atriz no festival.
• *El Ser Querido*: drama espanhol de Rodrigo Sorogoyen sobre a relação entre um cineasta, sua filha e uma atriz. O filme critica o comportamento tóxico em sets de filmagem e aborda a ética criativa; Bardem e Luengo recebem elogios pela atuação.
• *Ben’imana*: produção de *Un Certain Regard* dirigida por Marie-Clementine Dusabejambo, sobre justiça e reconciliação após o genocídio de 1994. O filme foca em Veneranda, irmã envolvida em processos de cura comunitária, e ganhou a Câmera de Ouro de Melhor Primeiro Filme.
• *Club Kid*: dirigido por Jordan Firstman, na seção Un Certain Regard. A história acompanha um organizador de festas que, ao descobrir que é pai, amadurece para lidar com questões familiares, com o ritmo da vida boêmia.
• *Fatherland*: road movie em preto e branco de Pawel Palikowski, sobre o retorno de Thomas Mann à Alemanha dividida. A relação entre pai e filha é central, com atuação destacada de Sandra Hüller.
• *Os Demônios* (restauração 4K de Ken Russell, 1971): exibição de uma versão completa da obra sobre o padre Loudun, com destaque para a atuação de Oliver Reed e a polêmica histórica do filme. A restauração reintroduz cenas perdidas e debates sobre igreja e poder.
• *Maverick: The Epic Adventures of David Lean*: documentário de Barnaby Thompson sobre a vida do cineasta britânico, explorando obras como Lawrence da Arábia e Doutor Jivago. O filme preserva uma visão crítica da personalidade de Lean e da sua trajetória na indústria.
• *Minotaur*: remake de A Mulher Infiel (1969) de Claude Chabrol, dirigido por Andrey Zvyagintsev. A narrativa, ambientada na Rússia, comenta o impacto da guerra na Ucrânia e a moral de uma sociedade corrompida.
• *Paper Tiger*: drama criminal de James Gray com Miles Teller, Scarlett Johansson e Adam Driver. Situado em 1986 no Queens, o filme analisa o sonho americano sob uma ótica sombria de crime organizado e tensões familiares, com produção brasileira de Rodrigo Teixeira.
• *Teenage Sex and Death at Camp Miasma*: criação de Jane Schoenbrun em tom híbrido de terror e coming-of-age. A obra investiga a identidade, a sexualidade e a influência dos filmes clássicos de horror, com destaque para performances centrais.

Clima, formato e desdobramentos

• A cobertura de Cannes 2026 destacou que o festival manteve um equilíbrio entre obras de alto conceito e produções de consumo mais amplo. Observou-se um conjunto de títulos que abre espaço para debates sobre gênero, poder e ética na indústria cinematográfica.
• Entre as menções honrosas, constam títulos como *Fjord*, de Cristian Mungiu; *La Bola Negra*, de Pedro Almodóvar; e produções com participação de nomes como Rami Malek e Diego Luna, que ampliam o radar de lançamentos para distribuição mundial.

Restauros e retrospectivas

• A sessão Clássicos de Cannes incluiu a exibição de obras restauradas, entre elas a versão integral de *Os Demônios*. A curadoria manteve o foco em preservar a memória audiovisual, ao mesmo tempo em que oferece novas leituras para o público atual.
• A edição reforçou a presença de linhas narrativas que cruzam cinema de autor com temas sociais, culturais e históricos, ressaltando a diversidade de perspectivas apresentadas ao longo dos dias da mostra.