Van Gogh visitou o ateliê de Georges Seurat no dia em que partiu para a Provença. O encontro do novecentista com o líder do Neo-Impressionismo ocorreu em Paris, após o pintor holandês ter ido a Londres para visitar exposições.
Van Gogh ficou diante de duas obras gigantes de Seurat, A Sunday on La Grande Jatte e Models, além de diversos cenários de mares de 1885-86. Ele e Theo teriam saído do ateliê pouco antes da partida para Arles, em 19 de fevereiro de 1888.
O artista holandês descreveu a visita em carta a Gauguin, dizendo ter ido ao ateliê horas antes de partir. A experiência influenciou seriedade cromática de Van Gogh, ainda que ele mantivesse traços próprios, com pinceladas mais largas que os pontos de Seurat.
Encontro e obras
Na época, Seurat era referência da vanguarda que usava pontos de cor pura para compor imagens. A visita de Van Gogh coincidiu com o período em que Seurat trabalhava em telas de grande formato, como as laterais de A Sunday on La Grande Jatte.
A influência de Seurat aparece em detalhes de borderias. Seurat acrescentou bordas pintadas a algumas obras, enquanto Van Gogh, em The Sower (junho de 1888), experimentou bordas sólidas com cores variadas ao redor da composição.
Bordas e impactos
Especialistas apontam que Van Gogh pode ter sido o primeiro a adotar bordas coloridas ao redor de seus quadros, embora as dele sejam de cor única, com variações próximas ao pôr do sol. A prática de Seurat já envolvia bordas com pontos de cores.
A relação entre os dois artistas se estendeu ao longo de 1888, quando Seurat elaborava fronteiras coloridas em alguns trabalhos, e Van Gogh já estudava métodos que combinavam cor e forma de modo ousado, sem copiar.
Contexto e desfecho
A vida dos dois foi breve: Van Gogh morreu em 1890, aos 37, e Seurat faleceu em 1891, aos 31. Ambos não viveram para ver o amplo reconhecimento de suas contribuições ao modernismo.
Em 1888, dois meses após o encontro, Theo adquiriu um desenho de Seurat, Eden Concert. O episódio reforça o papel decisivo das ligações entre artistas da época para a formação de novos caminhos na pintura.
Entre na conversa da comunidade