SXSW London destaca cena de arte contemporânea espanhola subestimada

SXSW London retorna para a sua segunda edição, acontecendo de 1 a 6 de junho em mais de 20 espaços ao redor da Trueman Brewery, em Shoreditch. A programação de artes integra o foco tecnologia, negócios e cultura, com uma curadoria voltada a obras digitais.

A mostra, intitulada Spain in Transmission: New Digital Work, é curada por Patrick Moore, ex-diretor da Andy Warhol Foundation. Participam cinco artistas espanhóis — Enrique Agudo, Filip Custic, Jesús Moratiel e Marina Núñez — e a artista americana Molly Gochman, com Dispersed Geographies, que chega de Nova York.

Moore destacou a cena espanhola como pouco reconhecida internacionalmente, enfatizando a vigência de uma nova geração criativa em Madrid e outras cidades. Cada obra dialoga com tecnologia, cultura digital e história, conectando temas de identidade, fronteiras e memória.

You Are Beautiful, de Agudo, é uma instalação de quatro canais que utiliza 3-D, processamento em tempo real e acervo pessoal para criar um “auto-retrato não figurativo” a partir de imagens esquecidas em dispositivos. O resultado distorce e funde dados residuais de vida digital.

A obra de Custic usa quatro canais para explorar a natureza por meio de ferramentas digitais, incluindo IA, situando o corpo humano em um cenário tecnológico e levantando a pergunta Do you like being human?

Moratiel apresenta Synesthesia, com tecnologia de ponta e playlists embedded, transformando retratos em experiência imersiva carregada emocionalmente. Núñez traz Inmersión e Quietas, que tratam de identidades híbridas por meio de imagens que emergem, se transformam e se desfazem entre arquitetura, natureza e corpo.

Gochman discute fronteiras com Dispersed Geographies, originalmente concebida para o Ukrainian Museum, em Nova York. A obra reúne materiais de descarte de construção em uma peça de cimento cinza pálido, com registros sobre a fronteira Ucrânia-Rússia.

Na edição de Londres, a instalação é ampliada para abranger três fronteiras, com sinalização e contextualização. Além de intervenção pública anterior, o projeto ganhará escala para o público do festival, conectando visitantes com debates sobre fronteiras, conflitos e responsabilidade coletiva.

Gochman ressaltou que a intervenção em Londres deverá provocar diferentes leituras, incluindo estímulo a conversas entre visitantes mais jovens. A artista também associou o tema ao contexto de debates sobre IA, guerra e cuidado humano, destacando a importância de vínculos entre tecnologia e humanidade.

Moore comentou que o objetivo do programa é aproximar disciplina tecnológica e arte contemporânea, criando vínculos entre profissionais de tecnologia e público de arte. O formato busca suscitar curiosidade e ampliar horizontes de compreensão sobre ambientes digitais.