- Pinaree Sanpitak apresenta Stacked Offering I (2024-25), feito em vidro soprado, integrante da série Breast Stupa que conecta seio, feminilidade e espiritualidade, explorando “autorretratos em evolução”.
- Jakkai Siributr criou CG20 (2023) a partir de uniformes de trabalhadores de serviços, transformando-os em tapeçaria com miçangas, correntes e amuletos para simbolizar cura e proteção.
- Citra Sasmita mostra Timur Merah Project XI: Bedtime Story (2023-24), instalação com scrolls inspirados em pinturas Kamasan, destacando protagonistas femininas e temas de fogo e renovação.
- Ayesha Singh apresenta Evolution (2025) na exposição, com três novos relevos de parede que reinterpretam capitais de colunas indianas entre os séculos II e XVII, além de um conjunto em bronze sobre arquiteturas históricas.
- Hiroki Tsukuda exibe Giant aggregate creature (2025), em colaboração com a Galeria Gisela Capitain, com colagens e desenhos que combinam imagens de ficção científica, urbanismo e natureza em suporte multimídia.
A Art SG em Singapura apresenta uma seleção de obras que vão de peças têxteis a esculturas de vidro. A curadoria privilegia trabalhos que mesclam o artesanal com o contemporâneo, explorando identidade, memória e ritual. As peças discutem desde figuras femininas até paisagens surreais.
Entre os destaques está a brasileira Pinaree Sanpitak, cuja série Breas Stupa dialoga com o sagrado e o sensível. Em Stacked Offering I (2024-25), voz de vidro soprado retorna à visão de novas narrativas sobre corpo e mulher, mantendo o equilíbrio entre fragilidade e forma.
Outra linha importante chega com Jakkai Siributr, que reutiliza uniformes de trabalhadores para compor uma tapeçaria vibrante. O trabalho visa retratar a resiliência social diante das perdas provocadas pela pandemia de covid-19, conectando vestuário a símbolos de proteção.
Citra Sasmita apresenta Timur Merah Project XI: Bedtime Story, instalação que desloca o protagonismo para mulheres em narrativas inspiradas na tradição de Bali. O conjunto inclui scrolls, têxteis e pinturas de couro que exploram o fogo como purificação e renovação.
Na mostra, Ayesha Singh expõe Evolution (2025) e novas releituras que reinterpretam capitéis de colunas indianas em metal e grafito. A artista associa história da arquitetura a uma crítica à invisibilidade feminina ao longo dos séculos.
Hiroki Tsukuda fecha o conjunto em Spotlight com Giant aggregate creature (2025). O japonês utiliza colagem, desenho e mídia mista para criar mundos surreais que dialogam com cinema, jogos e quadrinhos.
Destaques em foco
Pinaree Sanpitak, Stacked Offering I (2024-25): vidro soprado de acabamento luminoso, parte de série que explora o corpo feminino como autoimagem em transformação.
Jakkai Siributr, CG20 (2023): tapeçaria feita a partir de uniformes de motoristas e spa, adornada com contas e amuletos, conectando turismo, fé e proteção.
Citra Sasmita, Timur Merah Project XI: Bedtime Story (2023-24): instalação que coloca mulheres no centro de narrativas inspiradas na iconografia de Bali, com foco em energia espiritual.
Ayesha Singh, Evolution (2025): releituras de capitais de colunas indianas, com foco na preservação da memória histórica feminina.
Hiroki Tsukuda, Giant aggregate creature (2025): montagem multimídia que combina fotografia, desenho e software para construir cenários imaginários.
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