- O quadro Necrophiliac Spring, de Salvador Dalí (1936), que pertenceu a Elsa Schiaparelli, será exibido no Reino Unido pela primeira vez na mostra Schiaparelli: Fashion Becomes Art, no Victoria and Albert Museum (V&A) em Londres, de 28 de março a 1 de novembro.
- A obra inspirou um de seus vestidos mais famosos, o Tears Dress (1938), com cortes que simulam rasgos e um véu estampado com efeito trompe l’œil.
- A curadoria descobriu ainda uma fotografia de Mark Shaw, publicada pela Life em novembro de 1953, mostrando a pintura na casa de Schiaparelli em Paris.
- Necrophiliac Spring já foi exibido pela primeira vez em Nova York, em 1936, e retornou aos palcos museológicos recentemente após passar por Beyeler, em Basel, em 2011; atualmente está em empréstimo de uma coleção privada, tendo sido vendido na Sotheby’s, em Nova York, em 2012, por 16,3 milhões de dólares.
- A peça Tears Dress está na coleção do V&A, e a exposição enfatiza a relação de Schiaparelli com artistas como Dalí, Cocteau, Giacometti e Fini, destacando a participação de designers e artistas na criação de roupas, botões e frascos de perfume.
A obra Necrophiliac Spring, de Salvador Dalí, que não havia sido exibida no Reino Unido, será apresentada na exposição Schiaparelli: Fashion Becomes Art, no Victoria and Albert Museum, em Londres, de 28 de março a 1 de novembro. A mostra acontece em South Kensington e destaca a relação entre a designer Elsa Schiaparelli e artistas como Dalí. A pintura pertence a Schiaparelli e integra a curadoria dedicada à ligação entre moda e arte.
A obra, de 1936, retrata uma figura com cabeça de flor e um pescador na praia, supostamente em Rosas, na Costa Brava. Dalí a levou a ser exibida pela primeira vez em Nova York, em 1936, e ficou em exposições internacionais até 2011, quando esteve na Fondation Beyeler, em Basel. O quadro está emprestado por uma coleção particular e já foi vendido na Sotheby’s, em 2012, por 16,3 milhões de dólares.
A exposição releva a relação entre Schiaparelli e o surrealismo, com colaboração de artistas como Dalí, Cocteau e Giacometti. O centro da mostra reserva espaço para a Tears Dress, criada por Schiaparelli com a ajuda de Dalí, conhecida pelos rasgos trompe l’oeil e o véu recortado. A peça faz parte da coleção do V&A e será exibida em contexto histórico.
Conexões entre arte e moda
A curadoria descreve a Tears Dress como exemplo da ligação de Schiaparelli com movimentos artísticos modernos. Segundo a instituição, a colaboração com artistas ajudou a moldar itens como botões de Giacometti e frascos de perfume com Fini. A mostra reúne mais de 400 itens, incluindo roupas, acessórios, fotografias e esculturas, para evidenciar o diálogo entre criadores e obras de arte.
A pesquisadora Rosalind McKever, curadora do V&A, destaca a abordagem da exposição em perspectiva de história da arte. Abertas, ainda, as portas para compreender como Schiaparelli incorporou referências de movimentos artísticos de vanguarda ao longo de sua carreira. O material suplementar inclui ensaio produzido durante residência no Met, em Nova York.
Entre na conversa da comunidade