Richard Kramlich, pioneiro na coleção de arte em vídeo, falece aos 89 anos

Richard Kramlich, um influente capitalista de risco da Bay Area, faleceu em 1º de fevereiro, aos 89 anos. A notícia foi divulgada pela New Enterprise Associates, empresa que ele fundou, sem especificar a causa da morte. Juntamente com sua esposa, Pamela, Kramlich figurou anualmente na lista dos 200 maiores colecionadores da ARTnews entre 1999 e 2011, adquirindo uma vasta coleção de vídeos, filmes e fotografias, muitos deles exibidos em uma casa projetada pela renomada firma Herzog & de Meuron.

Os Kramlich não hesitaram em abordar temas desafiadores em suas exposições. Entre as obras exibidas, destaca-se Tiananmen Square: Break-In Transmission de Dara Birnbaum, que analisa a cobertura midiática dos protestos de 1989 na China. Eles também adquiriram a totalidade da instalação de Joan Jonas na Bienal de Veneza de 2015 e um vídeo de Richard Mosse sobre a República Democrática do Congo, apresentado no Pavilhão Irlandês em 2013. Kramlich acreditava que “arte e capital de risco são ambos sobre julgamento, estilo, a mensagem e o avanço de uma causa”, conforme declarou à ARTnews em 2016.

Nascido em Green Bay, Wisconsin, em 1935, Kramlich formou-se na Northwestern University e na Harvard University. Ele começou sua carreira como investidor em Boston antes de se mudar para a Califórnia, onde co-fundou a New Enterprise Associates em 1977, uma firma que atualmente controla cerca de R$ 25 bilhões em ativos. Seu investimento inicial na Apple Computers foi um marco em sua trajetória, ajudando a estabelecer o capital de risco como uma carreira viável.

A paixão pela arte começou com Pamela, que em 1987 adquiriu uma fita do filme The Way Things Go por apenas R$ 350, iniciando uma coleção que abrange artistas como Nan Goldin, Ai Weiwei e Robert Mapplethorpe. Para apoiar a inclusão da arte em vídeo nas instituições, os Kramlichs criaram o New Art Trust, colaborando com o Museum of Modern Art e o San Francisco Museum of Modern Art. A dedicação do casal à arte foi tão intensa que construíram uma casa com condições semelhantes às de um museu, reconhecida como “o retiro definitivo da arte em vídeo” pela New York Times.