- Untitled Art chega à 14ª edição em South Beach, com foco em talentos emergentes e novas vozes, incluindo o Nest com booths subsidiados.
- A feira apresenta novas seções para booths solo e sem fins lucrativos, além de um setor de Projetos Especiais maior já visto.
- A tendência deste ano é a decoração experimental, com obras de parede tridimensionais e “not-quite-paintings” em materiais variados.
- Destaques e preços: Márton Nemes, Stereo Paintings 11b (2025), por $40.000–$50.000; Élise Peroi, Songes II (2022), vendido por $17.500.
- Outros destaques: Dale Frank, They’re a loving couple… (2025), $65.000; Tanya Aguiñiga, Seven Sisters (Celaeno) (2025), $20.000; Samuel Nnorom, Moving Towards Opportunity (2025), $19.500.
Untitled Art apresenta sua 14ª edição em South Beach, com foco em talentos emergentes e novas vozes do setor. A edição traz o setor Nest com estandes subsidiados e novas opções de solo e não-profit, além de propostas decorativas com obras tridimensionais. O evento ocorre após o sucesso de Houston, em setembro, e conta com público e figuras institucionais presentes.
Durante o primeiro dia, o pavilhão recebeu visitantes em busca de propostas inovadoras, com o uso de materiais variados e uma tendência de obras que se aproximam de pinturas por meio de elementos escultóricos. A programação enfatiza inovação e diversidade de fantasias técnicas na vitrine contemporânea.
Destacam-se obras de artistas de várias nacionalidades, com preços que variam de dezenas de milhares de dólares a valores mais elevados. O conjunto reforça o papel de Untitled Art na apresentação de artistas em ascensão e de propostas não convencionais dentro de um formato de feira de arte internacional.
Destaques de obras e vendedores
Márton Nemes apresenta Stereo Paintings 11b (2025) com preço estimado entre US$ 40 mil e US$ 50 mil, na banca Marc Straus. A série utiliza metal, tinta automotiva e madeira com um alto componente sonoro.
Elise Peroi expõe Songes II (2022) cuja venda já foi concluída, com abordagem têxtil composta por tiras de seda cortadas para criar uma experiência plana. Dale Frank oferece They’re a loving couple, everyone said as much (2025) a US$ 65 mil, em estande Neon Parc, destacando acabamento em Epoxyglass e perspex.
Tanya Aguiñiga apresenta Seven Sisters (Celaeno) (2025) por US$ 20 mil, em stand Albertz Benda, com foco em estopas de algodão e a ideia de prática artesanal ligada a redes de cuidado multigeracionais. Samuel Nnorom tem Moving Towards Opportunity (2025) em US$ 19,5 mil, na banca Kates-Ferri Projects, com esculturas em tecido Ankara.
Contexto e formato da mostra
A mostra detalha tendência de “not-quite-paintings” e a valorização de obras com acabamento escultural e camadas textuais. Ao todo, 160 expositores participam, ampliando o leque de obras de parede com elementos tridimensionais. A curadoria reforça o objetivo de ampliar vozes novas no cenário global.
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